在影视剧中，刑警、特警、片警等角色频繁出镜，早已家喻户晓。然而，驻站警这一警种却鲜为人知。驻站警，是派出所在偏远车站设立的特殊岗位，他们肩负着铁路沿线的巡逻任务，同时还要维护车站周边的治安秩序。在那些偏僻的三、四等小站，常常只有一两名警察常年坚守，他们也因此被称为“最孤独的民警”。
随着电视剧《驻站》的热播，“最孤独的民警”正走进大众视野。这部改编自“金盾”文学一等奖作品、晓重同名小说的剧集，是首部聚焦驻站警察的影视作品，目前正在中央电视台一套和腾讯视频播出。
1月20日，导演刘雪松在赶往机场的路上接受了北京青年报记者的采访，他笑说《驻站》播出后受到观众喜爱，自己并不感到意外。因为在拍摄时，他就相信，这个接地气讲述普通人的故事，由一群认真投入的主创演绎出来，一定会是一部打动人心的作品，“唯有真诚最动人”。
电视剧《驻站》讲述了花城北站（火车站）派出所警察常胜（饰），人到中年在遭遇事业瓶颈的同时又经历着婚姻危机，为了逃避现实压力，来到偏远小站东寨当起了驻站警的故事。这方水土看似平静实则暗流涌动，常胜“兵来将挡、水来土掩”，在将困难一一化解、圆满完成驻站任务的同时，也充分展现了善良、幽默的人格魅力。
《驻站》原本剧名为《小站警事》，播出前又改回了与原著小说同名的《驻站》，刘导表示：“正因为很多人不了解驻站警，我们才更要让大家知道这个警种。让更多人认识他们，本身就是一件非常有意义的事。”
导演刘雪松（前排右二）与剧组人员在《驻站》拍摄现场
“复合型”题材像一幅细腻的城乡生活画卷
记者：您曾执导《幸福到万家》《下一站婚姻》《急诊科医生》《婚姻的两种猜想》《血战松毛岭》等多部口碑佳作，请问您这次是如何被小说《驻站》打动的？
刘雪松：我四年前读到了这本小说，当时就被它深深吸引。小说诙谐幽默，剧情跌宕起伏，充满了戏剧张力，却又贴近生活，毫不刻意拔高。它真实地刻画了驻站警察的喜怒哀乐，看完小说，我就迫不及待地期待剧本的呈现。
我从小在军人家庭长大，自己也曾当过兵，不少战友后来都成了警察，所以我对这部作品格外有感触。我把《驻站》定义为一部“复合型”作品，它以男主角常胜为核心，串联起家庭日常、案件侦查和乡村发展等多条线索。它就像一幅细腻的城乡生活画卷，展现了当代中年群体在人生变革中的困境与努力。
这部作品不仅展现了公安干警的无私奉献，也真实呈现了他们作为普通人家常的一面。脱下警服，常胜是丈夫、父亲、儿子，他也会遭遇家庭矛盾，也会有内心的挣扎。这种“复合型”叙事融合了我过往拍摄多种题材的经验，让我驾驭起来得心应手。而且，它还完美保留了小说的幽默与轻松，让人在欢笑中感受到生活的温度。
记者：从小说到剧本的改编过程中，您主要进行了哪些取舍？
刘雪松：最大的取舍是弱化了它的地域性，小说中有大量的相声元素，而我们要做的，就是把这些元素进行提炼和转化。那些具有天津方言韵味的对话和极具地方特色的文化背景描述，虽然很“哏儿”，充满韵味，但可能会限制受众的理解。我们通过多次研讨和创作会议，逐句斟酌，把方言转化为通俗易懂但不失角色个性的语言，同时保留了部分能体现地域风情的文化符号，将其巧妙融入剧情，使其成为增添故事色彩的点缀，而非理解障碍，让故事能在更广阔的地域范围内引发共鸣。
还有一个很大的改编，是东寨村的盗匪张莱西，这个人物在原著里没有名字，只有一个叫“土里鳖”的绰号。我们编剧为他赋予了新的背景：他在深圳打过工，成了偏僻村庄里难得见过世面的人，还带回来一个创业的梦想，只不过走错了路。这样的改编增加了这个人物的复杂性和戏剧点。此外，我们还对常胜和王冬雨的人物走向做了较大调整，让他们的故事更加符合电视剧的叙事节奏，更加“电视化”。
讲“小人物”的“不得不”
记者：听说您在筹备这部剧时，还特意看了老电影《今天我休息》。
刘雪松：是的，以往影视中的警察题材主调大多是悲壮、紧张、惊悚、动人心魄，但这次我想拍一部轻喜剧，风格截然不同。想来想去，突然想起了小时候看过的电影《今天我休息》，那种轻松诙谐的风格，正是我想要的感觉。
记者：驻站警的特殊性决定了《驻站》的叙事重心，这部剧并不聚焦于罪案和刑侦过程，而是围绕人物的个性、生活和职业展开。拍摄前，您和主创团队肯定接触过不少驻站警，他们给您留下了怎样的印象？
刘雪松：我们和驻站警有过深入的座谈和交流。在沟通中，你会发现他们其实和普通人没什么两样。执行任务时，他们会对陌生人保持警惕，可是当你和他是同事、朋友，是交流对象的时候，他放松下来时，就是和你我一样的普通人。他们大多爱聊天、性格很开朗。如果性格太内向，又得独自驻守小站，那可真不是件容易的事。所以，像常胜这样性格开朗的人，很适合当驻站警。
驻站警察是警察中非常普通，但又非常重要的警种，他们虽然是小螺丝钉，但很强大。跟他们的接触，让我们获取很多营养和力量。
交流之后，我更坚定了自己要在《驻站》中讲述的，就是这些普通的“小人物”，以及他们那些“不得不”的故事。
我拍的不是一名警察如何建功立业，而是一个普通警察背后的故事。他事业上遭遇挫折，孩子学习不努力，妻子不理解他，甚至要离婚，生活跌入谷底。所以，常胜去做驻站警最初只是在躲避家庭烦恼，同时也在弥补内心的愧疚——对师傅的愧疚。他本想借机放松一下，没想到做了驻站警后，反而遇到了更多事。这点很像电影《今天我休息》，主人公本来想休息，结果遇到一堆事，要面对各种麻烦，又总能笑着解决。我也想在《驻站》里讲述这样一个普通男人，在“不得不”的情况下，做了自己该做的事，用自己的态度、能力和勇气去面对一切。所以，在剧中，常胜对王冬雨说：“我有一个很大的理想，就是做好一个普通人。”
郭京飞拍这部剧累到病倒
记者：郭京飞将常胜演绎得活灵活现，他的表现是否也超出了您的预期？
刘雪松：他就是扮演常胜的不二人选。小说里有一句话评价常胜，说他“有点调侃，但很真诚”，郭京飞最为适合，还能在憨中带着精明，他的表现一次次超出我的预期。作为绝对的男一号，京飞不仅演技出色，还为整个剧组带来了巨大的能量。他对其他演员的帮助、对现场气氛的调剂，甚至对我导演工作的支持，都让我深深感激。
京飞常常在现场“扎根”，拍完戏也不回休息室，而是坐在一旁，和场务、摄影组、灯光组的人调侃打趣。他能叫出剧组里好多同事的名字，和大家开玩笑打趣。有一次，我听到他们笑得前仰后合，京飞后来看见我，笑着说：“大家太辛苦了，我陪大伙儿聊聊。”
京飞在剧组里让大家都放松，开心，但他自己却因为高强度工作而病倒过。这部剧拍到一半时，有一天他在现场吐血了，主要是攀枝花天气太热了，当天还要拍他跑步的戏，可能又吃了冰的东西……再加上那段时间拍摄的压力和高强度，几个因素叠加导致的吧。医院要求他住院七天，结果第五天他就闹着回来，他担心自己休息，我这里的压力太大了。
他在这部剧里有八百多场戏，几乎天天都有。但大家还是想让他好好休息一下。可他非要跑回来。我跟他说：“求你了，好好歇歇吧！我先去拍农村的戏。”农村的戏份他相对少些，我先拍别人的。
京飞对年轻演员李浩菲的帮助也很到位，他真的很会照顾人。而且，他和我、陈数、浩菲、阿如那、林永健沟通时，方式都不一样，这点和我很像。作为导演，我深知不能用一种方式对待所有人。京飞在这方面经验丰富，他能敏锐地捕捉到每个人的个性和习惯，沟通起来游刃有余。
比如陈数，她是成名已久的演员，对自己角色有自己独特的理解。而京飞作为她戏中的老公，又从男性视角给出了自己的解读。如何让这两种理解达成一致？我觉得陈数和京飞都做得特别好。
记者：感觉剧中看到郭京飞确实瘦了不少。
刘雪松：他住院后得瘦了十多斤，我都着急了。我说希望你第七天的时候胖一点，因为第七天要拍他刚到小站的戏，那时不能瘦得太明显。演员们都经验非常丰富，有办法胖，比如说大量喝水让自己肿一点。
使用京剧元素除了感情原因
还有传承之意
记者：剧中京剧元素还用了很多，像电视剧开始唱的《挑滑车》，让人联想起老师在《大宅门》中的表演，您这么设置是受其启发吗？
刘雪松：我最初还真没想到《大宅门》，但是知道刘佩琦老师能唱老生，唱得非常好。那天京飞在片场时哼了一段京剧，我说你唱得还不错呀，他说我不行，我没有佩琦老师唱得好。他这话一说，我脑子里就有了一个想法。佩琦在戏里演京飞的师傅，教他做人，传他手艺。所以，师傅平时喜欢哼几句京剧，徒弟也跟着哼几句。师傅走了之后，京飞就把唱京剧当成了对师傅的一个念想。
除了感情原因，还有重要的一点是传承——师傅走了，曲儿还在呢。就像我们戏里头，师傅走了，徒弟还在，就这么传承着，把咱们的社会脊梁给接续起来了，是一样的。
另一方面，京剧的念白和唱段在关键情节中出现，比如开始时的《空城计》，几句唱腔，就奠定了这部剧的基调。在一个偏远山区，有一座铁路小站，驻守着一名孤独的警察。而故事，就从这里开始。比如立大旗时唱的京剧，增强了剧情的仪式感和情感张力，使观众更能感受到角色内心的情感波动，有意境还有一些喜剧效果。
记者：剧中所展现的驻站警察与盗匪的斗争经历尤其独特。比如，剧中有一场常胜用烟花与盗匪大战的戏，就非常有意思。
刘雪松：这场重头戏不仅有着极强的视觉效果，还带有一定的黑色幽默和戏剧效果。作为警察的常胜以烟花作武器，甚至让盗匪们心生崇拜。这场戏的拍摄确实难度很大，但好在制作部门和演员都比较成熟，我们用了两台飞行器、四台机器，顺利完成了这场独特的警匪大战。
困难都不来找你，就没意思了
记者：您刚才提到《驻站》是“复合型”题材，都是您曾拍过的领域，那么您拍《驻站》的时候，还会觉得有难度和挑战吗？
刘雪松：我觉得有难度、有挑战是特别有意义的一件事情。你做导演做到十年以上，困难都不来找你了，那你就颐养天年了，就没意思了。
这次《驻站》拍了三个多月，有困难有挑战，剧中既有农村戏，又有行业剧，还有都市家庭伦理剧，三种完全不同的风格，作为导演如何调和？这非常考验人。京飞的想法天马行空，和陈数这种青衣演员合作，又该如何调控他们的表演？作为导演，我必须从故事的讲述风格、电视剧的整体风格，到所有演员的表演风格，进行严格把控。我觉得这个过程就很有意思。然后在剪辑、播出时听到大家相对肯定的时候，就更加开心。所以我的字典里，真的没有什么困难是让人害怕的。
记者：电视剧播出后反响很好，您想到了吗？
刘雪松：预料到了，所以我真的没那么激动，能够被观众喜欢，坦率说我觉得是应该的。
记者：您在这个戏拍到什么时候，就觉得心里有谱了？
刘雪松：一个是京飞拍戏吐血的时候，一个是最后两周的时候，我发烧39℃，在现场一边输着液一边拍戏，把自己都拍乐了。因为这部戏是我唯一没有B组的戏，全程都是我一个人扛下来。可就在这样的时候，我反而知道这个戏一定能成。我相信，只要创作团队在故事讲述和人物塑造上做到真诚，无论是小人物还是小众职业题材的作品，都一定能引起观众的共鸣。
把喜爱变成职业
这本身就是一种幸运
记者：在剧中，常胜和妻子周颖因为对孩子的教育问题而产生严重分歧，他们教育孩子的方式是“慈父严母”，您在生活中对孩子更像常胜还是更像周颖？
刘雪松：我和京飞扮演的父亲比较像。她因工作经常不在家，我也是。我和女儿虽然没有那么多时间见面，但是父亲和女儿就是天然亲。我的女儿在练高山大回转滑雪运动。我觉得，好的父母应该早点帮孩子找到属于他们的那扇门。每个孩子都不一样，有的天生喜欢学习，注定要上好大学，在科技领域为国家做贡献；像我女儿这种，对滑雪疯狂热爱，那我为什么不让她在自己热爱的领域为国家出一份力，同时也能收获自己的快乐呢？
在我看来，孩子首先得健康，品德要端正，再有一技之长。这就是我对她的期望，剩下的就让她自己去闯荡吧。
记者：现在人们的观赏习惯受短视频影响很大，您怎么看待短视频？
刘雪松：确实，短视频的风潮让很多人变得有点没耐心了，这事儿还挺让人着急的。不过，我一直挺认可短视频的。就像那句老话，短视频、长视频都是文艺大花园里的一朵花。今天这朵开得好，明天那朵长得棒，不能只挑一种，得百花齐放才好看。
短视频对《驻站》还挺有帮助的。打开网站，到处都能看到《驻站》的短视频，这都是在帮我们做推广。而且，《驻站》的节奏比较快，这也是考虑到短视频对观众的影响。但我肯定不会丢掉剧的“情绪表现”，比如常胜吹口琴、牵着狗漫步于火车道旁巡逻等等，我还是要有留白。
记者：拍摄《驻站》后，您觉得自己有什么变化吗？
刘雪松：整个人的心态更平静了，这是一个发自内心的回答。《驻站》通过常胜的故事，探讨了人们在困境中如何寻找勇气与希望。想想自己生活得这么好，还能做自己喜欢的事，还有什么理由不珍惜、不感恩呢？
记者：一直以来，您的作品非常高产高质，请问您是如何保持这么旺盛的创造力的，有什么秘诀、方法吗？
刘雪松：就是喜爱，把喜爱变成职业，这本身就是一种幸运。就好像你一辈子都在旅行、在玩，而且玩得特别有意思。你把文字变成有温度的画面，和大家一起努力，把它变成一部能让很多人看到的作品。如果观众能从中汲取营养，甚至得到一点帮助，那就是一种幸福。而这种幸福感和愉悦感，就是我一直在拍摄的动力。
文/北京青年报记者 张嘉
供图/木言
编辑/张楠
排版/王静
微信号｜bqttfk
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