黃賓虹《東坡語意》

鏡心 設色紙本123×41.5 cm

黄宾虹承续中国传统美学对美的内外二分法，将中国画的内涵分为「内美」和「外美」两大范畴。重「内美」而轻「外美」。他说：「山水乃图自然之性，非剽窃其形。画不写万物之貌，乃传其内涵之神。若以形似为贵，则名山大川，观览不遑，真本具在，何劳图焉？」

黄宾虹是一个学者型画家，作画是他的一种思考方式。1951年，他在致友人函中说：「山水乃写自然之性，亦写吾人之心。所谓「内美静中参」，就是以「道心」静观「内美」。在1954年的一幅画上，黄宾虹题道：「澄怀观化，须于静处求之。」求什么？求道。在黄宾虹看来，道与艺，一个是形而上，一个是形而下。从思辨哲学的角度看，二者是可分的；但从艺术实践的角度看，二者又是不可分而且是不能分的。他反复强调「图画之事，肇始人为，终侔天造」

此幅《东坡语意》为宾虹先生晚年精心之作。画上宾公自题东坡云：「观士人画如阅天下马，取其意气所到。乃若画工，往往只取鞭策皮毛槽枥刍秣，无一点俊发。」

宾虹公早年山水天真幽淡、笔墨精秀、风格峻爽，总体上讲走的是疏淡清逸的路子，可谓「独为清尚之风」，是师古人之典范。晚年则一改传统之习，独创「平、圆、留、重、变」五种运笔之法，并「浓、淡、破、泼、积、焦、宿」七种施墨之法的运用愈发得心应手、潇洒自如，画面厚重而深沈，浑厚华滋。本幅作品笔墨秀润而结构精严，诸种意象安排妥贴，重峦幽谷、密林陡壑、隐舍悬瀑、岫云山径，层次颇多，但画面仍气脉贯通，清妍秀润而意趣生动，繁密处不能容针、疏空处几可跑马，对于画面结构的调控和尺度的拿捏可谓妙到颠毫。从技法上来看，画家以水墨、小青绿技法并辅留白之法，描摹云岚、青山、古树、幽居，积墨、破墨、渍墨、铺水，无所不用其极，在纸上任意纵横氤氲，呈现出时而特别湿润而浓重、时而干处发白的审美效果，而笔墨攒簇、层层深厚，入眼皆是水墨淋漓，云烟幻灭，好一派活生生的自然胜景。此作不求气韵而气韵自生，不求法备而万法具备，堪称宾虹公晚年师法造化的绝佳实践。


                                        
友情提示
本站部分转载文章，皆来自互联网，仅供参考及分享，并不用于任何商业用途；版权归原作者所有，如涉及作品内容、版权和其他问题，请与本网联系，我们将在第一时间删除内容！  
                                        
联系邮箱：1042463605@qq.com